潮新闻客户端记者陈新怡

当《浪浪山小魔鬼》里那只不起眼的小猪妖让无数不雅众“破防”，当《熊出没》系列一语气十余年稳居春节档前哨，当《长安三万里》让唐诗的玩忽与心理在银幕上回生——这些景象背后，一个问题被反复追问：如何打造一个破圈的动画IP？

6月10日，在2026重庆海外动画电影周的圆桌论坛与群众课上，来自创作、刊行、孳生、文旅等全产业链的嘉宾，用各自的实践与念念考，终明晰一个共鸣：一部动画作品的顺利，早已不是把影片拍好这样浅陋。动画已参加“跨域和会、生态共生”的新花样，并酿成了“实践为基、IP为核、科技赋能、跨界共生”的全更生态。

领域消融，从作品念念维到IP念念维

走进永川海外会展中心，中国动画学会会长马黎的演讲为这场说合定下了基调。在她看来，全球动画产业正在履历一场由工夫运行、文化牵引、市集联动的深切变革。

“领先是工夫运行，全球创作参加‘智绘普惠’新阶段。”马黎指出，AIGC、及时渲染、XR、虚构制作等数智工夫，耿介幅镌汰动画创作门槛。昔日头部企业私有的高端制作才调，如今借助栽种化器具惠及全球创作家。AI已全面讹诈于脚本、好意思术、建模、殊效、配音等全进程，工夫成为全行业分享的分娩力基础。

在工夫趋于同质化的配景下，文化特点与心情共鸣成为作品取胜的要道。“文化多元，跨文化叙事成为全球中枢竞争力。”马黎强调，约略讲好原土故事、同期激勉全球共情的作品，才能的确走向天下。

在她的不雅察中，动画早已跳出单一影视形态，与游戏、文旅、元天地、实景文娱等规模深度绑定，融入东谈主类生计的方方面面。IP全球化运营、跨国协调制作、虚构形象破圈、文旅场景落地，已成为新常态。

这一判断，在上海电影股份有限公司副总司理、上影元文化科技发展有限公司总司理李早的分享中获取了具体印证。看成《浪浪山小魔鬼》的幕后推手之一，李早坦言，近两年的实践让他们有了一些“小小的感悟”：“苦守中国文化的基因，充分挖掘现代共鸣，是奠定IP的基石。”

李早进一步阐释了从“作品念念维”到“IP念念维”的近似。“咱们但愿打造一个平台式的IP，它既是中国作风、中国故事的孵化平台，亦然优秀实践的展示平台，更是创作主谈主才纠合的平台。”她以《浪浪山小魔鬼》为例，“以小人物的视角去构建不雅众与变装之间的心情桥梁，让不雅众在故事中看到我方，再和会中国水墨的好意思术作风，赋予文化更深厚的底蕴。”

值得一提的是，在李早看来，IP开发不再是一个“等电影拍收场再说”的后置法子。据她先容，在技俩立项初期，他们的二次创作好意思术团队、品牌团队和商务团队就已深度介入，对变装开发、变装挖掘与翌日交易化垂直规模的结合进行前置探索。“咱们会依据技俩稳健的不同开发方针，谋划无数视觉实践、听觉实践及数字化实践，以应答翌日IP交易化闭环的配套需求。”

扩写IP，如何卓著前作

要是说产业论坛说合的是“如何让作品变成IP”，不才午的群众课上，看成《中国奇谭·小魔鬼的夏天》的导演，以及长篇动画电影《浪浪山小魔鬼》的创作家，闻明导演、编剧於水则坦诚地分享了他面对的第一个穷苦：如何卓著前作？

“扩写、写后传、写前传，咱们都试过，但都以为不够新。”最终，他和团队决定重写一个全新的故事——交流变装、交流天下不雅，但时辰设定在“孙悟空到来的前一刻”。

这整个的发轫，来自一句话：“4个底层小魔鬼假扮唐僧去取经的故事。”

於水证实了这句话背后的创作逻辑：“主谓宾去掉修饰，是‘魔鬼去取经’，视角新；加上‘底层’，有了落差感和乖张感；再加上‘假扮’，身份错位带来的笑剧感就出来了。”在他看来，一部90分钟的交易动画电影，必须能用一句话让投资方、主创团队乃至翌日的不雅众，飞速捕捉到它的中枢魔力。“这句话自己自带戏剧空间，为后续编剧提供了雄伟余步。”

闻明导演、编剧於水

仅有创意金句远远不够，於水强调，的确让故事站住脚的，是握续的自我发问与回话：“他们能顺利吗？显着不成，这就带出了悲催感和宿命论的内核，开云kaiyun中国官网入口让片子平定起来。”“队列何如确立？四个主角必须秉性互异，不成仅仅功能性的对话器具。”“邪派是谁？必须找一个比主角更强的魔鬼，比如黄眉大王，才能让压迫感充足强，终末的奋起充足燃。”

在於水的创作门径论中，最中枢的极少，是如何与现代不雅众确立心情贯穿。“如何‘冲圈’，让普通不看动画的东谈主也心甘宁肯走进电影院？需要找到共鸣点。”他不雅察那些高票房电影、十万加推文背后的高赞指摘，试图捕捉社会心情的窗口。“但最根蒂的是要走心。创作家的确走心了，才能感动别东谈主。免强出来的东西，不雅众一眼就能看出是个‘缝合怪’。”

在分享中，於水反复强调“作家性的交易电影”，即由创作家主导，有蕃昌的抒发欲和与全球交流宗旨的电影。“你可爱的东西，适值亦然全球可爱的，这种同频景况可遇不可求，但它恰是好故事的灵魂。”

工夫不错赋能，成本不错助推，但一个IP能否的确“破圈”，发轫长久是阿谁能领先击中创作家我方的、诚笃的故事内核。

从“不雅看”到“成为”，不雅众怎么“住”进故事里

故事有了，变装活了，下一个问题来了：一部90分钟的动画IP电影，何如才能在后续施展长尾效应，给不雅众带来千里浸式体验？

华强方特集团膨胀总裁兼华强方特动漫董事长尚琳琳指出，的确的千里浸式体验，不是给IP“换个壳、刷层漆”，而是要让旅客“从参与故事，到成为故事的主角”。她表示，华强方特旗下40多个高技术文娱区，并非都备依赖《熊出没》，而是无数植根于中国传统文化，如《东方外传》《向阳初上》等。“主题公园或高技术文旅是一个系统化工程，波及创意谋划、诱导研发、制造、修复、运营等几百个专科。咱们有创意院、谋划院、说合院，几百项发明专利，上千项著述权，几百个不同专科的东谈主磨合了十几年。”让艺术的东谈主了解工夫，让工夫的东谈主懂得艺术，才能打造出的确的千里浸式技俩。”

华强方特集团膨胀总裁兼华强方特动漫董事长尚琳琳

要是说主题乐土是“重钞票”的破圈模式，那么影院终局的转型则提供了另一种“轻巧而高频”的旅途，万达院线总司理兼儒意电影助理总裁李劲波分享了他们的“超等文娱空间”计谋。

“往日不可遐想，但咫尺通过IP联动，三部动画电影的孳生品奢侈就能越过五千万。”李劲波以与《原神》《第五东谈主格》等游戏IP的诱骗为例，证实了如何让不雅众“不是因为电影而参加影院，而是因为IP联动有了参加影院的机会”。通过定制化家具、主题行为、社群运营，影院正从单纯的放映空间，转变为“同好纠合地”。

“IP到位，家具前置，行为跟进。咱们要把翌日的IP、实践和对应的客群结合起来，让家具在影院传统局势中施展出新的爆发力。”李劲波说。

从尚琳琳的系统工程到李劲波的场景改换，IP的线下人命力，不在于它被展示得多特等，而在于它能否被谋划成一种可参与、可体验、可奢侈的生计模样。不雅众不再知足于“看”一个故事，他们渴慕“走进”阿谁天下，以致“成为”故事里的一员。

从《浪浪山小魔鬼》“一句话”的创作火花，到上好意思影团队全链路的交易闭环谋划；从万达院线千万级孳生品销售额的影院大堂，到华强方特几十亿打造的主题乐土……在永川这场握续一整天的念念想碰撞中，谜底逐渐清楚：破圈的动画IP不再是一条单行谈，而是一张由实践创作、工夫赋能、成本助力、院线触达、文旅落地、孳生开发等多个节点编织成的“全链路”汇集。

“苦守文化快乐开云官网入口，用动画讲好新期间的故事。工夫握住迭代，但动画的中枢历久是故事与心情。咱们倡议全球动画东谈主立足原土文化，拥抱东谈主类共同价值，用诚笃的创作、慈爱的抒发、精采的心情，敷陈和平、友善、勇气、但愿、家园与成长的东谈主类共同主题，以动画为桥，促进分解、增进友谊、凝合共鸣。”马黎说。